汴绣大师苗炜 清心理线象刺绣翰墨香 ?

更新时间:2019-04-09 13:45:22

人民网开封4月9日电 (时岩)通明丝线随针穿梭,清雅牡丹神采渐现……开封龙亭景区出门左手,古色古香的修建里,我国美术家协会会员、首届我国刺绣艺术大师、汴绣绣师苗炜正在创作。周围观众惊叹不已,“这牡丹像画一样,真美观!”莎娜琳“绣了将近三个月,还没完结一半。”飞针走线的同时,苗炜不时昂首和来人交流,“很多人说绣娘得忍耐枯燥,而刺绣于我却是早已习惯的生活方式,是一种清宁的享用。”

7岁随外婆及街坊邻居学习刺绣,8岁开始学画画,1980年考入开封市工艺美术研讨所开始随杜秀芬教师学习传统汴绣,同时随王少卿教师学习绘画创作及刺绣设计。苗炜说,自己喜欢绘画,也喜欢刺绣,一辈子与这两件事密不可分。很幸运喜好与工作共同。莎娜琳刺绣50余年,能画善绣的她,自称研讨绘画和刺绣“有瘾”。画功与刺绣结合,她的著作精美细腻、古拙高雅,得到多位著名画家和业界专家的认可。爱汴绣,对汴绣天然有深度的研讨与独到的见地,“汴绣展现的是开封得天独厚的宋文化神韵——体裁多长卷,题材多古画,用色沉稳内敛,古拙雅致,十分接近宋代绘画艺术的审美。”苗炜说。

绣室不过方丈,绣品不过数十幅,细细品味,每幅都余味悠长。莎娜琳最显眼的是12幅刺绣著作《佳人记》系列。寒烟翠、春雾薄、花无语……著作里,个个戏剧佳人清雅宜人,有写意重彩画的高雅神韵。苗炜说,这组著作,是对师妹周雪画作的刺绣再创作。出于对原画作的喜爱和敬畏,自己用刺绣赋予著作以针线的生动,这组著作获得了第13届我国民间文艺山花奖。

刺绣是针线的言语表述,苗炜来看,一根线,曾劈成238根丝,每种色彩,12个色阶,能传递宋代绘画艺术高雅之美,“线象”理念,便是苗炜绘画与刺绣乃至做人的奥妙所在,其理念诠释为:“画线、绣线、直线、曲线,理之左右;绣象、画象、具象、笼统,心所审视。弄线理,表心象;线求精,心求清。理线象,通世事,道之仁,事之诚。”

绘画和刺绣结合的著作《大瑞图》,是苗炜用心立异之作。“汴绣是开封宋文化的连续,审美就应该与宋代绘画审美一脉相承。”苗炜说,这幅古画底色为金笺,用色为矿藏色中的宝石颜料,十分富丽大气,假如一味的刺绣很难表现出著作质感与神韵。自己在创作进程中重复揣摩,因质施材,因材施技。创作时用金箔多层贴底,砸成沙金,不抢主题。狮子真丝绣线施绣,针法灵敏,以达质感出现,山石则以传统研墨为底,上施青金石、孔雀石等天然宝石颜料,使之出现重彩画意象,各种上等材料的合理使用,著作达到了富丽而不失沉稳内敛,豪华而不乏古拙高雅的高品质寻求,深受专家好评,获得了我国工艺美术“天工艺苑·百花杯”金奖。

少则三四个月,多则数年,干了一辈子,为啥还迷刺绣?苗炜以为,刺绣进程绵长,自身就稳人心气,有涵养身心效果,好的著作更有教化效果。“我读刺绣研讨生时曾写过论文《刺绣针线在不同语境中的语义研讨》,其中就论述了刺绣进程中,绣者各方面的涵养与著作出现意象的关系,便是想说明经过绘画和刺绣修心、修技,终究让著作展现典化、教化的效果。”莎娜琳涵养身心,来历对宋代绘画审美的高度认同。绣古代名画,苗炜爱自己调染丝线。“古代名画一般色彩比较慎重,我就经过植物、矿藏颜料漂染,把鲜亮丝线压灰,这样的著作就能更好的还原著作的神韵。”

《清明上河图》《四时之气》《赋彩八十七神仙卷》《群仙祝寿图》……品读苗炜的长卷著作,针法细腻,人物传神,气韵生动,令人恋恋不舍,拍案叫绝。莎娜琳著作之所以让人赏心悦目,苗炜以为,自己审美杰出一个“清”字,著作可以传递清的意念,让人看了感到清心。苗炜怀有清的情结,教刺绣学生也常以《清明上河图》部分教起。苗炜说,开封是清明文化名城,自己很多著作就多以清字取名,《清远闲放》《清明》《清修》《清影沉璧》等等,以清述心,以清明志,明于徳,明于行。这种“清、明”意象,决定了她安静沉宁、与世不争的处世心态,她说:“身前消受皆有量,身后功德不在名,一切都没有多出好著作留给后人来的重要。”也是这种不重功利的清明心态,让她的著作显示出了安静和悦的精神境界,充满了耐人寻味的深沉内在。

“4月10号,我与开封自贸区中关村智酷人才与产业立异基地联合展开的技艺扶贫工程,第一期就要启动了,这是我最希望做的三件事之一,想用自己的手艺为贫困人群,为社会,为汴绣技艺的传承做点实事。第二个想做的事情便是在绣工中培训绘画技艺,让开封汴绣更有艺术内在,更有生命力!第三件是一直在做的事情,便是刺绣技艺的总结,要给后人留下尽可能多的技艺材料,包含什物和文字。”苗炜说。






XML 地图 | Sitemap 地图